天青色的梦
——画家徐华和他的青花瓷(节选)
文/黎晓春
每次见到画家徐华,他都是学院派的穿着,干净艺术,深邃而坚定的眼神里总是有着新的目标,而这些目标都是围绕着艺术,围绕着画。
最近见他时,让我吃惊的是他亲自设计绘制的青花瓷,让人大开眼界。细看每件瓷器,隽逸、清雅、明净不凡。不过作为山水画家,为什么会与青花瓷缘结呢?笔者很好奇。中国画分为山水、人物、花鸟三科,其中山水画包容量是最大的,也是最复杂的。青花瓷的绘制内容,也分为山水、人物、花鸟。作为山水画家,徐华说,画青花瓷是件很自然的事。但是中国画与青花瓷的绘制,除了材料不同外,中国画是平面的,瓷器却是一个筒状体,创作需要全方位的关照,这样才会有它的观赏性和完整性。徐华说,青花瓷中的釉中彩绘制,胚子的质感和中国画的宣纸的感觉非常接近,掌握好了,甚至能感受到宣纸上水渍与水墨淋漓的流动感。大画家林风眠绘画的用笔就是借鉴瓷器的疾速用笔,成为自己绘画的一大特征。
徐华创作的青花瓷与古时的相比,有五大特点:首先是时代不同,二是器型不同,三是所用的釉料不同,还有就是观念和手上功夫的不同。徐华的青花,每一件器型,都由他自己设计,在传统中融入了许多现代元素,削弱其使用功能,力求每一件作品都达到意与韵的完美结合。2010年12月,他创作的《百草三味》瓷器作品荣获首届“当代十大名窑”创新奖。徐华坦言,“真是无意插柳”的收获。他之所以喜欢青花瓷,是因为青花中所透露的是一种“初发芙蓉”般的内美,是闲、淡、高、逸、清、静、意、远的一种升华。这其中当然更是与徐华内心的艺术审美相契合,使他有种心灵相融,相见恨晚之感慨。笔者看徐氏青花将中国画文人大写意气象,抒写在瓷器当中,诗意、画意、情意、古意弥漫其中,令徐氏青花脱尽俗尘,最是一绝。与徐华聊青瓷,从古到今,真是一段愉快的“穿越”之旅。
天青色的梦
——画家徐华和他的青花瓷(节选)
文/黎晓春
每次见到画家徐华,他都是学院派的穿着,干净艺术,深邃而坚定的眼神里总是有着新的目标,而这些目标都是围绕着艺术,围绕着画。
最近见他时,让我吃惊的是他亲自设计绘制的青花瓷,让人大开眼界。细看每件瓷器,隽逸、清雅、明净不凡。不过作为山水画家,为什么会与青花瓷缘结呢?笔者很好奇。中国画分为山水、人物、花鸟三科,其中山水画包容量是最大的,也是最复杂的。青花瓷的绘制内容,也分为山水、人物、花鸟。作为山水画家,徐华说,画青花瓷是件很自然的事。但是中国画与青花瓷的绘制,除了材料不同外,中国画是平面的,瓷器却是一个筒状体,创作需要全方位的关照,这样才会有它的观赏性和完整性。徐华说,青花瓷中的釉中彩绘制,胚子的质感和中国画的宣纸的感觉非常接近,掌握好了,甚至能感受到宣纸上水渍与水墨淋漓的流动感。大画家林风眠绘画的用笔就是借鉴瓷器的疾速用笔,成为自己绘画的一大特征。
徐华创作的青花瓷与古时的相比,有五大特点:首先是时代不同,二是器型不同,三是所用的釉料不同,还有就是观念和手上功夫的不同。徐华的青花,每一件器型,都由他自己设计,在传统中融入了许多现代元素,削弱其使用功能,力求每一件作品都达到意与韵的完美结合。2010年12月,他创作的《百草三味》瓷器作品荣获首届“当代十大名窑”创新奖。徐华坦言,“真是无意插柳”的收获。他之所以喜欢青花瓷,是因为青花中所透露的是一种“初发芙蓉”般的内美,是闲、淡、高、逸、清、静、意、远的一种升华。这其中当然更是与徐华内心的艺术审美相契合,使他有种心灵相融,相见恨晚之感慨。笔者看徐氏青花将中国画文人大写意气象,抒写在瓷器当中,诗意、画意、情意、古意弥漫其中,令徐氏青花脱尽俗尘,最是一绝。与徐华聊青瓷,从古到今,真是一段愉快的“穿越”之旅。