论电影《花样年华》中的上海元素及其作用
摘要：常言道“两千年历史看西安，一千年历史看北京，一百年历史看上海。” 近代上海能在短短一百年的时间迅速崛起，离不开作为是城市生命的文化。城市有了文化就有了生命，海派文化就是上海勃勃生气和活力的源泉。海派文化以其独有的朝气渗透到了经济、文化和政治的各个层面，本文将通过分析电影《花样年华》当中包涵的上海元素及其作用，阐述海派文化的影响力。
关键词：情调 旗袍 怀旧
要探讨《花样年华》中的上海元素，首先必须要明确的便是上海元素到底包括些什么内容，即可以被标榜为上海的特色标志的事物。当上海元素与《花样年华》挂钩的时候，同时不能被忽略的便是电影的剧情。《花样年华》是王家卫早期所导的一部电影，影片以华美、舒缓、伤感的镜头，诉说了一个在相逢恨晚的花样年华里的错爱故事。电影讲述了一个关于婚外情的陈旧话题：周慕云的妻子与苏丽珍的丈夫在他们不知不觉间发生了婚外情，为了探寻各自配偶出轨的原因，两个被配偶遗弃的人开始见面，共同商量未来可能出现的事情。随着时光的流逝，在别人的闲言碎语中，两人发现了自己心底最不愿发现的秘密:他们已互相地深爱上对方。两人经历了初识、好感、相爱及其最后的爱欲不能的逃避等几个阶段，最后，当周慕云从新加坡回来寻找当年爱的踪迹，却与苏丽珍擦身而过，失之交臂，给我们留下无尽的遗憾与想象。结合剧情，便不难提取出最关键的两个上海元素：情调和旗袍，这两种情绪把影片所表达的怀旧和思念推上了一个新的高度。
影片中故事的背景是60年代的香港，可是为何却时不时能让人感受到海派文化的气息？最基本的一点便是影片中所营造的一种非常具有上海特色的小资情调。这一种情调从何而来？即使影片的场景非常简单，并且相对固定，但是影片却以其特有的美感冲击人们的视觉，这不得不归功于导演所借用的“道具”。其中旗袍、留声机和街灯是贯穿影片的最摄人心菲的三大魅力所在。王家卫导演的童年与童年密不可分，于是他的作品几乎都会有意无意地融入进一些上海元素，不得不承认这种有意无意成就了一种独特的拍摄手法。影片开场不久便是房东太太的上海话，一句吴侬软语，便先无意识地先植入了海派文化的内容；室内放置的留声机，随时都能让人联想到上海的灯红酒绿的世界以及发达的娱乐行业；再是路边的街灯，在拍摄雨中的男女主角的时候，镜头后来只停顿在了被雨淋湿的路灯上方；再涉及餐厅及车内的场景和配乐，种种的安排几乎都使影片飘起了一股小资的情调。
说起配乐便不得提起插曲和镜头的配合。在宾馆两人写武侠小说的场景中，摄影机从左摇到右，再从右到左，然后再一次从左到右，从右到左，富有韵律和节奏，把此刻两人摇曳多姿的情感表现得淋漓尽致。在周璇歌曲《花样的年华》的音乐蒙太奇中，摄影机亦如此，从左横移到右，然后从右到左，再从左到右，最后从右到左，表现两人的无奈、落寞，摄影机悠悠的动作和此刻两人情感形成呼应。在优美的歌声中，一个坐等水壶水开，一个抱着电饭锅，毫无花前月下之感，只有炊烟袅袅之实。
《花样年华》是一部充满着怀旧情绪的电影，怀旧的前提便是有怀念旧事的前提，营造这样的氛围便巧妙地提供了这种小资的前提。而众所周知海派文化的关键词脱离不开小资的情调。周璇作为海派文化的代表人物，她的歌声显然具有无限的感染人情绪的力量。
《花样年华》中另一个极为重要的上海元素，便是旗袍。旗袍之于上海，就
好像拉菲之于波尔多。早在上世纪20年代时装流行中心由苏、扬移至上海。服装装饰一扫清朝矫饰之风，趋向于简洁，色调力求淡雅，注重体现女性的自然之美。三四十年代是旗袍的全盛期，旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已然不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装。于是在后世，旗袍便成了与上海不可分割的名词。影片中，张曼玉饰演的角色苏丽珍前后更换了23套旗袍，在带给人们视觉享受的同时，又与情节和人物性格丝丝入扣。张曼玉在电影《花样年华》中的旗袍统一采用高领、圆襟、十字袖、过膝的设计，跟随场景与故事情节的发展展示旗袍不同色彩与图案，暗示主人翁丰富、细腻的情感世界。张曼玉曾指出，她是用旗袍去感受女主角的内心。由于身穿旗袍，身体的活动受到影响和限制，连带说话的声音，四肢的活动、站、坐的姿态都与平时不一样。因为衣服紧得令她动弹不得，更促使她进一步感受女主角压抑而不敢表达的情感。旗袍像一把道德标尺，套在女主角的身上，没有丝毫的宽松，不容许些许的放纵与出轨。因此，银幕上的苏丽珍永远是言行谨慎、步态平稳、循规蹈矩。我们在张曼玉身上不仅体会到东方女性所蕴含的独特魅力，也体会了那个时代的怀旧情绪。
除此之外，有多处场景则是依靠旗袍才体现出了时空的跳跃变换。如苏、周二人在饭店吃饭的场景。两人为了知道插入自己家庭的情敌的口味而互相让对方帮自己点菜。紧接着下一个镜头是在饭店里的同样的位置，苏丽珍询问周慕云为什么打电话给她，如果不是苏丽珍的旗袍由藕荷色变成了棕色竖条纹的，我们很难判断出对话是不是在前一个镜头所出现的饭桌上展开的。而这个镜头后的，在出租车内，苏丽珍问周慕云为什么不打电话给她的镜头，也仅能通过与竖条纹不同的，深色小格子的旗袍，来搞明白这样的对话不是发生在上个镜头吃完饭后两人回家的路上，而是发生在几天后。类似的使影片显得简洁干净的时间分割线还有许多，便不再一一赘述。
《花样年华》中的上海元素使得故事情节得以充实，将这一部隐忍、暧昧却又跳跃的影片带上了一定的高度。其重要性不可或缺。可以这样说，它的故事背景虽然定位于香港，但该片基本上可称作是一部旧上海精神延续的电影。漆得发亮的家具、土洋陈杂的唱片、长着金色牵牛花喇叭的老式留声机、踩上去吱吱作响的楼梯、狭小逼仄的过道、黝黑阴暗的街道、奢华讲究的饭店、高尚体面的人物外表修饰、热情客套与虚伪周旋并存的人际关系以及老上海人的精明世故、外表华丽内心阴暗，投影出一半流光溢彩，一半低沉抑郁的《花样年华》。正如影片结尾的这一段话——
那些是消失的岁月
好象一块积着灰尘 的玻璃
看的到,
抓不住
他一直怀念着过去的一切
如果他能冲破
那块积着灰尘的玻璃
他能走回早已消逝的世界
可惜的只是，花样的岁月，终究没能遇上绚烂的年华，于是最终只能留给世人在岁岁年年中细细回味，浅浅怀念。
参考文献：
1、唐婷虹. 如花美眷，似水流年——《花样年华》的时空分析[J]文艺评论，2007.3
2、吕洛菲. 青年文学家·影视文学. 花样年华雾样情——《花样年华》影评 [A]
3、王玮. 福建艺术. 旗袍如花 年华似水—我看《花样年华》 2001
4、《花样年华》:在“对倒”中品味都市情感. 南方周末.2014-09
论电影《花样年华》中的上海元素及其作用
摘要：常言道“两千年历史看西安，一千年历史看北京，一百年历史看上海。” 近代上海能在短短一百年的时间迅速崛起，离不开作为是城市生命的文化。城市有了文化就有了生命，海派文化就是上海勃勃生气和活力的源泉。海派文化以其独有的朝气渗透到了经济、文化和政治的各个层面，本文将通过分析电影《花样年华》当中包涵的上海元素及其作用，阐述海派文化的影响力。
关键词：情调 旗袍 怀旧
要探讨《花样年华》中的上海元素，首先必须要明确的便是上海元素到底包括些什么内容，即可以被标榜为上海的特色标志的事物。当上海元素与《花样年华》挂钩的时候，同时不能被忽略的便是电影的剧情。《花样年华》是王家卫早期所导的一部电影，影片以华美、舒缓、伤感的镜头，诉说了一个在相逢恨晚的花样年华里的错爱故事。电影讲述了一个关于婚外情的陈旧话题：周慕云的妻子与苏丽珍的丈夫在他们不知不觉间发生了婚外情，为了探寻各自配偶出轨的原因，两个被配偶遗弃的人开始见面，共同商量未来可能出现的事情。随着时光的流逝，在别人的闲言碎语中，两人发现了自己心底最不愿发现的秘密:他们已互相地深爱上对方。两人经历了初识、好感、相爱及其最后的爱欲不能的逃避等几个阶段，最后，当周慕云从新加坡回来寻找当年爱的踪迹，却与苏丽珍擦身而过，失之交臂，给我们留下无尽的遗憾与想象。结合剧情，便不难提取出最关键的两个上海元素：情调和旗袍，这两种情绪把影片所表达的怀旧和思念推上了一个新的高度。
影片中故事的背景是60年代的香港，可是为何却时不时能让人感受到海派文化的气息？最基本的一点便是影片中所营造的一种非常具有上海特色的小资情调。这一种情调从何而来？即使影片的场景非常简单，并且相对固定，但是影片却以其特有的美感冲击人们的视觉，这不得不归功于导演所借用的“道具”。其中旗袍、留声机和街灯是贯穿影片的最摄人心菲的三大魅力所在。王家卫导演的童年与童年密不可分，于是他的作品几乎都会有意无意地融入进一些上海元素，不得不承认这种有意无意成就了一种独特的拍摄手法。影片开场不久便是房东太太的上海话，一句吴侬软语，便先无意识地先植入了海派文化的内容；室内放置的留声机，随时都能让人联想到上海的灯红酒绿的世界以及发达的娱乐行业；再是路边的街灯，在拍摄雨中的男女主角的时候，镜头后来只停顿在了被雨淋湿的路灯上方；再涉及餐厅及车内的场景和配乐，种种的安排几乎都使影片飘起了一股小资的情调。
说起配乐便不得提起插曲和镜头的配合。在宾馆两人写武侠小说的场景中，摄影机从左摇到右，再从右到左，然后再一次从左到右，从右到左，富有韵律和节奏，把此刻两人摇曳多姿的情感表现得淋漓尽致。在周璇歌曲《花样的年华》的音乐蒙太奇中，摄影机亦如此，从左横移到右，然后从右到左，再从左到右，最后从右到左，表现两人的无奈、落寞，摄影机悠悠的动作和此刻两人情感形成呼应。在优美的歌声中，一个坐等水壶水开，一个抱着电饭锅，毫无花前月下之感，只有炊烟袅袅之实。
《花样年华》是一部充满着怀旧情绪的电影，怀旧的前提便是有怀念旧事的前提，营造这样的氛围便巧妙地提供了这种小资的前提。而众所周知海派文化的关键词脱离不开小资的情调。周璇作为海派文化的代表人物，她的歌声显然具有无限的感染人情绪的力量。
《花样年华》中另一个极为重要的上海元素，便是旗袍。旗袍之于上海，就
好像拉菲之于波尔多。早在上世纪20年代时装流行中心由苏、扬移至上海。服装装饰一扫清朝矫饰之风，趋向于简洁，色调力求淡雅，注重体现女性的自然之美。三四十年代是旗袍的全盛期，旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已然不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装。于是在后世，旗袍便成了与上海不可分割的名词。影片中，张曼玉饰演的角色苏丽珍前后更换了23套旗袍，在带给人们视觉享受的同时，又与情节和人物性格丝丝入扣。张曼玉在电影《花样年华》中的旗袍统一采用高领、圆襟、十字袖、过膝的设计，跟随场景与故事情节的发展展示旗袍不同色彩与图案，暗示主人翁丰富、细腻的情感世界。张曼玉曾指出，她是用旗袍去感受女主角的内心。由于身穿旗袍，身体的活动受到影响和限制，连带说话的声音，四肢的活动、站、坐的姿态都与平时不一样。因为衣服紧得令她动弹不得，更促使她进一步感受女主角压抑而不敢表达的情感。旗袍像一把道德标尺，套在女主角的身上，没有丝毫的宽松，不容许些许的放纵与出轨。因此，银幕上的苏丽珍永远是言行谨慎、步态平稳、循规蹈矩。我们在张曼玉身上不仅体会到东方女性所蕴含的独特魅力，也体会了那个时代的怀旧情绪。
除此之外，有多处场景则是依靠旗袍才体现出了时空的跳跃变换。如苏、周二人在饭店吃饭的场景。两人为了知道插入自己家庭的情敌的口味而互相让对方帮自己点菜。紧接着下一个镜头是在饭店里的同样的位置，苏丽珍询问周慕云为什么打电话给她，如果不是苏丽珍的旗袍由藕荷色变成了棕色竖条纹的，我们很难判断出对话是不是在前一个镜头所出现的饭桌上展开的。而这个镜头后的，在出租车内，苏丽珍问周慕云为什么不打电话给她的镜头，也仅能通过与竖条纹不同的，深色小格子的旗袍，来搞明白这样的对话不是发生在上个镜头吃完饭后两人回家的路上，而是发生在几天后。类似的使影片显得简洁干净的时间分割线还有许多，便不再一一赘述。
《花样年华》中的上海元素使得故事情节得以充实，将这一部隐忍、暧昧却又跳跃的影片带上了一定的高度。其重要性不可或缺。可以这样说，它的故事背景虽然定位于香港，但该片基本上可称作是一部旧上海精神延续的电影。漆得发亮的家具、土洋陈杂的唱片、长着金色牵牛花喇叭的老式留声机、踩上去吱吱作响的楼梯、狭小逼仄的过道、黝黑阴暗的街道、奢华讲究的饭店、高尚体面的人物外表修饰、热情客套与虚伪周旋并存的人际关系以及老上海人的精明世故、外表华丽内心阴暗，投影出一半流光溢彩，一半低沉抑郁的《花样年华》。正如影片结尾的这一段话——
那些是消失的岁月
好象一块积着灰尘 的玻璃
看的到,
抓不住
他一直怀念着过去的一切
如果他能冲破
那块积着灰尘的玻璃
他能走回早已消逝的世界
可惜的只是，花样的岁月，终究没能遇上绚烂的年华，于是最终只能留给世人在岁岁年年中细细回味，浅浅怀念。
参考文献：
1、唐婷虹. 如花美眷，似水流年——《花样年华》的时空分析[J]文艺评论，2007.3
2、吕洛菲. 青年文学家·影视文学. 花样年华雾样情——《花样年华》影评 [A]
3、王玮. 福建艺术. 旗袍如花 年华似水—我看《花样年华》 2001
4、《花样年华》:在“对倒”中品味都市情感. 南方周末.2014-09