《听听那冷雨》阅读感受
前几天学习了余光中的《听听那冷雨》，初读课文，感觉读不懂，不知道文章想要讲些什么，但是联系作者本人，想是对大陆的热爱之情吧！很多的句子都是连在一起的，需要自己学会停顿，这也是文章一大语言特色。我是写不出来的。“左手写诗，右手写散文”，果然，余光中的这篇散文，我读来像是读诗般，心中便有一层敬意，深厚的文化底蕴，值得我们学习。 首先来了解一下余光中。余光中是个复杂而多变的诗人，他写作风格变化的轨迹基本上可以说是中国整个诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。在台湾早期的诗歌论战和70 年代中期的乡土文学论战中，余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张西化、无视读者和脱离现实的倾向。如他自己所述，“少年时代，笔尖所染，不是希顿克灵的余波，便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。” 80年代后，他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸回那块大陆”，写了许多动情的乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲切，显示了由西方回归东方的明显轨迹，因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。课上，汤老师给我们看了一些材料，最有名的要数他的《乡愁》了，然后，他便利用《乡愁》这片文章，为我们讲解了一下余光中。“小时候，乡愁是一枚小小的邮票
我在这头,
母亲在那头.
长大后，乡愁是一张窄窄的船票，
我在这头,
新娘在那头
后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，
我在外头,
母亲在里头.
而现在,
乡愁是一弯浅浅的海峡
我在这头,
大陆在那头. ”
这里表现出，小时候，余光中通过邮票与母亲联系，然后长大了，四处漂泊，那时候，便是一张船票，后来母亲去世，乡愁是坟墓，寄托了他对母亲的思念，这之中，又何尝没有对祖国大陆的眷恋呢？现在，乡愁是一弯浅浅的海峡，表明余光中与祖国大陆相隔两地，寄托了他的愁思。
品味语言
1. “先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿，”大量的叠词，或轻重缓急，或长短强弱，十分有音韵美，也表现了雨的绵绵雨霏霏，就算是在梦里，作者也有这种感觉，这是为什么？为什么作者对雨那么敏感呢？我们不妨来想一下雨的形态，绵延不断，湿哒哒，是不是像余光中的愁思一样，连绵不断？
2. “躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。”抽象的感情具体化，通过一个“躲”字，让我们真真切切的感受到了作者与大陆分隔两地的无奈之情，更表达了他的想念。作者的想念从来都没有断过，这样的描写方法值得我们学习。
3. “走入霏霏令人更想入非非”，这句话是什么意思呢？由实到虚，把自然界的雨境和人的心境的情思联系在一起，也是一种过渡作用。这里提到了“虚，实”。这是一种很重要的写作手法，也许，在某一个时刻，我们也可以写自己，有实有虚，才会有意境美。
4. “想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，”把中国的历史比作是一张黑白片，这样的比喻，许是多少人不会想到的，雨声是历史的回声，这里便体现了作者对中国传统文化的看法，是赞同，还是别的？有待商榷。
5. “杏花。春雨。江南。”，也是本文的一大语言特色，六个简单的字，中间以句号相连，只有余光中会这么用，很简明，也很有特点，我可以感受到那样的大陆，我想这也是作者心里最直接的感受吧！
6. “听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。”，参差跳跃，简洁干脆，具有珠落玉盘的效果，运用听觉，视觉，嗅觉，触觉，大量的感官感受，让我们感受雨，这样的写法，我们也可以在写作文时运用。
7. “第三次去美国...... 也无非山在虚无之间罢了。”运用了对比的手法，通过与美国的对比，与台湾的对比，突出中国大陆的雨对作者的意义，以及在作者心中的形象，不管怎么样，没有什么能代替中国大陆的与在他心目中地位，往往这种对比比较，是最能表现感受至深的。
8. “那天下也许是赵家的天下，那山水却是米家的山水。而究竟，是米氏父子下笔像中国的山水，还是中国的山水上只像宋画，恐怕是谁也说不清楚了吧？”对米芾的赞美，表现了中国山水的美丽，表现了对大陆的喜爱，因为喜爱，才会赞美，不是么？
9. “大陆上的秋天，无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听去总有一点凄凉，凄清，凄楚，于今在岛上回味，则在凄楚之外，再笼上一层凄迷了，饶你多少豪情侠气，怕也经不起三番五次的风吹雨打。”这里描写了两种雨，疏雨和骤雨，而且用了两个形象生动的动词，一滴一打，前者孤独，后者惊心，可以看出，作者十分了解，因为想了解，所以了解。
10. “一打少年听雨，红烛昏沉。再打中年听雨，客舟中江阔云低。三打白头听雨的僧庐下，这更是亡宋之痛，一颗敏感心灵的一生：楼上，江上，庙里，用冷冷的雨珠子串成。十年前，他曾在一场摧心折骨的鬼雨中迷失了自己。雨，该是一滴湿漓漓的灵魂，窗外在喊谁。”这是本文比较重要的句子，是运用了一首很传神的古诗词，原词如下：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。”特别需要注意的是，断雁，客舟，两个词，表现了一种漂泊在外的生活，联系作者自身，确实不难想象，就好像游子一样，作者借用这种方式来表达情感，漂泊在外，何时归家？
11. “雨天的屋瓦，浮漾湿湿的流光，灰而温柔，迎光则微明，背光则幽黯，对于视觉，是一种低沉的安慰。至于雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网，谁的千指百指在按摩耳轮。“下雨了”，温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。”，这段文字，也是本文的经典，运用了通感，比喻，拟人，夸张，叠词等表现手法，十分传神的刻画了雨的形象，她时而温婉，时而活泼，优美的语言，营造了一种优美的意境，这是我们在写作的时候值得借鉴的。作者化用蒋捷的这首词，表达了漂泊之感和亡国之感。
思想感情
1. 冷的三种意思
○
1最直观的感受，雨是冷的，一阵寒濑。 ○
2表现作者远离大陆内心产生的凄凉。 ○
3作者为传统文化渐渐消失而感伤。或者说作者对中国传统文化的赞美，因为赞美喜爱，才会惋惜。
《听听那冷雨》阅读感受
前几天学习了余光中的《听听那冷雨》，初读课文，感觉读不懂，不知道文章想要讲些什么，但是联系作者本人，想是对大陆的热爱之情吧！很多的句子都是连在一起的，需要自己学会停顿，这也是文章一大语言特色。我是写不出来的。“左手写诗，右手写散文”，果然，余光中的这篇散文，我读来像是读诗般，心中便有一层敬意，深厚的文化底蕴，值得我们学习。 首先来了解一下余光中。余光中是个复杂而多变的诗人，他写作风格变化的轨迹基本上可以说是中国整个诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。在台湾早期的诗歌论战和70 年代中期的乡土文学论战中，余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张西化、无视读者和脱离现实的倾向。如他自己所述，“少年时代，笔尖所染，不是希顿克灵的余波，便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。” 80年代后，他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸回那块大陆”，写了许多动情的乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲切，显示了由西方回归东方的明显轨迹，因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。课上，汤老师给我们看了一些材料，最有名的要数他的《乡愁》了，然后，他便利用《乡愁》这片文章，为我们讲解了一下余光中。“小时候，乡愁是一枚小小的邮票
我在这头,
母亲在那头.
长大后，乡愁是一张窄窄的船票，
我在这头,
新娘在那头
后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，
我在外头,
母亲在里头.
而现在,
乡愁是一弯浅浅的海峡
我在这头,
大陆在那头. ”
这里表现出，小时候，余光中通过邮票与母亲联系，然后长大了，四处漂泊，那时候，便是一张船票，后来母亲去世，乡愁是坟墓，寄托了他对母亲的思念，这之中，又何尝没有对祖国大陆的眷恋呢？现在，乡愁是一弯浅浅的海峡，表明余光中与祖国大陆相隔两地，寄托了他的愁思。
品味语言
1. “先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿，”大量的叠词，或轻重缓急，或长短强弱，十分有音韵美，也表现了雨的绵绵雨霏霏，就算是在梦里，作者也有这种感觉，这是为什么？为什么作者对雨那么敏感呢？我们不妨来想一下雨的形态，绵延不断，湿哒哒，是不是像余光中的愁思一样，连绵不断？
2. “躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。”抽象的感情具体化，通过一个“躲”字，让我们真真切切的感受到了作者与大陆分隔两地的无奈之情，更表达了他的想念。作者的想念从来都没有断过，这样的描写方法值得我们学习。
3. “走入霏霏令人更想入非非”，这句话是什么意思呢？由实到虚，把自然界的雨境和人的心境的情思联系在一起，也是一种过渡作用。这里提到了“虚，实”。这是一种很重要的写作手法，也许，在某一个时刻，我们也可以写自己，有实有虚，才会有意境美。
4. “想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，”把中国的历史比作是一张黑白片，这样的比喻，许是多少人不会想到的，雨声是历史的回声，这里便体现了作者对中国传统文化的看法，是赞同，还是别的？有待商榷。
5. “杏花。春雨。江南。”，也是本文的一大语言特色，六个简单的字，中间以句号相连，只有余光中会这么用，很简明，也很有特点，我可以感受到那样的大陆，我想这也是作者心里最直接的感受吧！
6. “听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。”，参差跳跃，简洁干脆，具有珠落玉盘的效果，运用听觉，视觉，嗅觉，触觉，大量的感官感受，让我们感受雨，这样的写法，我们也可以在写作文时运用。
7. “第三次去美国...... 也无非山在虚无之间罢了。”运用了对比的手法，通过与美国的对比，与台湾的对比，突出中国大陆的雨对作者的意义，以及在作者心中的形象，不管怎么样，没有什么能代替中国大陆的与在他心目中地位，往往这种对比比较，是最能表现感受至深的。
8. “那天下也许是赵家的天下，那山水却是米家的山水。而究竟，是米氏父子下笔像中国的山水，还是中国的山水上只像宋画，恐怕是谁也说不清楚了吧？”对米芾的赞美，表现了中国山水的美丽，表现了对大陆的喜爱，因为喜爱，才会赞美，不是么？
9. “大陆上的秋天，无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听去总有一点凄凉，凄清，凄楚，于今在岛上回味，则在凄楚之外，再笼上一层凄迷了，饶你多少豪情侠气，怕也经不起三番五次的风吹雨打。”这里描写了两种雨，疏雨和骤雨，而且用了两个形象生动的动词，一滴一打，前者孤独，后者惊心，可以看出，作者十分了解，因为想了解，所以了解。
10. “一打少年听雨，红烛昏沉。再打中年听雨，客舟中江阔云低。三打白头听雨的僧庐下，这更是亡宋之痛，一颗敏感心灵的一生：楼上，江上，庙里，用冷冷的雨珠子串成。十年前，他曾在一场摧心折骨的鬼雨中迷失了自己。雨，该是一滴湿漓漓的灵魂，窗外在喊谁。”这是本文比较重要的句子，是运用了一首很传神的古诗词，原词如下：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。”特别需要注意的是，断雁，客舟，两个词，表现了一种漂泊在外的生活，联系作者自身，确实不难想象，就好像游子一样，作者借用这种方式来表达情感，漂泊在外，何时归家？
11. “雨天的屋瓦，浮漾湿湿的流光，灰而温柔，迎光则微明，背光则幽黯，对于视觉，是一种低沉的安慰。至于雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网，谁的千指百指在按摩耳轮。“下雨了”，温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。”，这段文字，也是本文的经典，运用了通感，比喻，拟人，夸张，叠词等表现手法，十分传神的刻画了雨的形象，她时而温婉，时而活泼，优美的语言，营造了一种优美的意境，这是我们在写作的时候值得借鉴的。作者化用蒋捷的这首词，表达了漂泊之感和亡国之感。
思想感情
1. 冷的三种意思
○
1最直观的感受，雨是冷的，一阵寒濑。 ○
2表现作者远离大陆内心产生的凄凉。 ○
3作者为传统文化渐渐消失而感伤。或者说作者对中国传统文化的赞美，因为赞美喜爱，才会惋惜。